Цветы пастелью для начинающих: мастер-класс по рисованию

Содержание
  1. Виды пастели
  2. Сухая пастель
  3. Масляная пастель
  4. Восковая пастель
  5. Акварельная пастель
  6. Красивые и легкие рисунки для детей масляной пастелью: поэтапный мастер-класс для начинающих
  7. Попугай
  8. Заяц
  9. Медведь
  10. Подосиновики
  11. Животные
  12. Как хранить готовые работы?
  13. Пейзаж: осенняя природа
  14. Флористика
  15. Рисуем тюльпаны пастелью поэтапно
  16. Правильное использование мелков
  17. Смешение техник в живописи
  18. Вскрытие лаком
  19. Уроки рисования восковой пастелью
  20. Пейзаж масляной пастелью видео для начинающих
  21. Книга Маргарет Эванс «Техника рисования пастелью для начинающих»
  22. Дополнительные инструменты
  23. Особенности рисования сухой пастелью
  24. Как рисовать пастелью: мастер-класс для начинающих
  25. Море и его обитатели
  26. Дельфин
  27. Осьминог
  28. Приобретите планшет или мольберт
  29. Из истории материала
  30. Специальная рифленая бумага
  31. Герои мультфильмов
  32. Микки Маус
  33. Волк из «Ну, погоди!»
  34. Космос
  35. Как рисовать сухой пастелью: инструкция с  поэтапными действиями для начинающих
  36. Какую бумагу выбрать?

Виды пастели

Мелки продаются в виде голых палочек, таких как мелки и карандаши. От других художественных материалов он отличается мягкостью и бархатистой структурой, которая получается благодаря своему составу: связующему и красителю, то есть пигменту. Эти качества определяют еще одну характеристику использования пастели: она плохо держится на бумаге и может крошиться при нажатии или другом физическом воздействии на лист бумаги.

Коробка с мелками

Сегодня в мастерских художников можно встретить четыре вида художественной пастели: сухую, масляную, восковую и акварельную.

Сухая пастель

Самый популярный вид пастели, используемый как начинающими, так и профессиональными художниками. В зависимости от содержания связующего оно делится на твердое и мягкое: чем меньше, тем мягче стержень.

Пастельные мелки

Жесткая пастель не даст ярких цветов, как мягкая пастель. Но с ним проще прорисовывать мелкие и тонкие детали, особенно если рисовать мелками в виде карандашей. Он меньше крошится и меньше пачкает руки.

Мягкую пастель можно использовать для создания широких мазков, которые лежат на бумаге и легко растушевываются, но для начала этот податливый материал будет трудно контролировать.

Масляная пастель

В составе масляной пастели есть маслянистое минеральное вещество, что позволяет ей хорошо прилегать к бумаге и не крошиться, а также не пачкать руки. Правда, такой матовый эффект, как от сухой пастели, с ним не получится и получится не так просто — придется прибегнуть к использованию кисти и воды или специального растворителя. Но случайно смазать его будет непросто.

масляная пастель в коробках

Восковая пастель

По цветопередаче, яркости, мягкости нанесения и интенсивности мазков он напоминает масляную пастель. В его составе другое связующее — не масло, а воск. По этой причине добиться смешивания цветов сложнее, и если мелки дешевые, где вместо воска используется парафин, он вообще не подойдет для рисования переходов цветов. Профессиональные художники практически не рисуют мелками.

Мелки

Акварельная пастель

Причем этот вид пастели имеет более уникальную влажную структуру, все благодаря содержанию содержащихся в ней водорастворимых компонентов. В обычном виде он наносится на бумагу твердым пастельным мелком с мокрым эффектом, а с добавлением воды приобретает эффект акварели. Его часто заменяют акварельными карандашами, так как такими пастелями можно рисовать резкие мазки и получать полупрозрачные оттенки.

Акварельная пастель

Красивые и легкие рисунки для детей масляной пастелью: поэтапный мастер-класс для начинающих

Рисунки масляной пастелью для начинающих очень разные по тематике и исполнению.

Попугай

Чтобы изобразить попугая, вам понадобится простой карандаш HB и несколько пастельных мелков.

Этапы создания следующие:

  1. Вам нужно нарисовать 2 овала, их размеры должны быть разными. Один, меньшего размера, представляет собой прототип головы, расположенный вверху. Второй — бюст, он расположен внизу.
  2. Слева от верхнего овала нарисуйте длинную плавную линию. Он станет спинкой попугая, переходящей в хвост.
  3. От нижнего овала нарисуйте пару полукруглых линий. Один из них станет нижней частью крыла, а другой — шириной хвоста.
  4. Справа от верхнего овала нарисуйте дугу, которая станет клювом.
  5. От нижнего овала проведите прямую линию крыла.
  6. Обозначьте складки лапок под крылом.
  7. Полукругами нарисуйте клюв и измените цвет перьев на голове, а также очертите круг глаза.
  8. Добавьте узоры изменения цвета перьев на крыло и хвост. Сделайте когти толще и плавными линиями нарисуйте хвост и крылья.
  9. Закрасьте голову, центр хвоста и верхнюю часть крыла красным мелом. Клюв и центр крыла желтые. Этим же цветом прокрасьте щеку под глазом.
  10. Оставшиеся перья покрасьте в синий цвет. При раскрашивании можно немного перейти к желтым участкам.
  11. Вокруг клюва нарисуйте черный овал. По контуру перьев нанесите маленькие пурпурные мазки.
  12. Возьмите несколько черных мелков и завершите оперение крыла и хвоста.

Заяц

Чтобы нарисовать зайца, нужно подготовить саму краску и цветную бумагу.

А потом:

  1. Белым мелом нарисуйте 3 овала. Самый большой должен быть слева — он станет туловищем. Чуть правее небольшой овал, который станет шеей. Справа и чуть выше третий овал, это голова зайца.
  2. Тем же мелом прорисуйте ушки над овалом головы.
  3. Под центральным овалом нарисуйте переднюю ногу, в большом овале — заднюю. Слева добавьте еще 1 овал, который станет хвостом.
  4. Заштрихуйте получившуюся форму. Делается это мелками белого цвета.
  5. Возьмите серый мелок и нарисуйте им по контуру ушей, головы, лап и хвоста.
  6. Глаза, нос, усы и брови нарисуйте черным карандашом.

Медведь

Чтобы нарисовать медведя, вам понадобится масляная пастель и цветная бумага. Цвет шерсти белого медведя похож на цвет волос зайца, поэтому можно использовать те же пастели, что и при рисовании зайца: серый, черный. Вместо белого следует использовать светло-бежевый.

Этапы проектирования следующие:

  1. Светло-бежевым мелом нарисуйте 3 овала. На правой стороне должен быть овал наибольшего размера. Это будет тыльная сторона туловища. На некотором расстоянии от него должен быть следующий овал. Он немного меньше. Это будет передняя часть вашего бюста. Третий овал самый маленький, он нарисован слева от остальных.
  2. Проведите линии ушей, морды, конечностей до овалов. Уши изображены небольшими полукругами. Морда должна быть удлиненной. На нем передние конечности изображены под центральным овалом, а задние — под самым большим.
  3. Используя белый мелок, полностью закрасьте фигуру.
  4. Уши, мордочку, туловище и конечности прорисовываем светло-бежевой пастелью.
  5. Нарисуйте шерсть. Для этого используется серый мелок — по контуру всех деталей нарисуйте мелкие штрихи.
  6. Глаза и нос зафиксируйте черным мелом.

Подосиновики

Для работы вам потребуются оранжевая, белая, красно-коричневая, серая пастель и простой карандаш.

Далее следует:

  1. Карандашом нарисуйте контуры, наметьте ножки и шляпки грибов.
  2. Нанесите тени: на шляпках они должны быть красно-коричневыми, а на ногах — серыми.
  3. С противоположной стороны: от той, на которую падает свет, пройдите оранжевой и белой пастелью. Шляпа должна быть оранжевой, а ножка — белой.
  4. Нанесите морилки на ноги.

Животные

Пони можно нарисовать, выполнив следующие действия:

  • Необходимо набросать основные части тела. Справа должен быть вытянутый овал, который станет туловищем. Слева от него нарисуйте овал поменьше, он станет шеей. Слева должен располагаться третий овал — это голова.
  • Ноги и хвост нарисуйте небольшими овалами. Каждая передняя лапа должна быть представлена ​​двумя овалами. Одна пара задних лап — большой овал, а 2 маленьких — под ним. Хвост нарисуйте небольшим овалом.
  • Нарисуйте элементы головы и шеи. Плавными линиями голова должна быть соединена с шеей и телом. Также нарисуйте лапы, гриву, хвост.
  • Раскрашивайте любым цветом, смешивая их между собой.

Для изображения кошки понадобятся:

  • Нарисуйте овалы. Одним из них будет корпус — он должен быть побольше. Второй овал станет головой — она ​​должна быть меньше и выше. Эти 2 овала нужно соединить со 2-го. Он должен проходить прямо по телу и впоследствии стать его верхней частью.
  • Еще 1 овал должен располагаться в нижней части тела — он станет верхней частью задних лап. Под всеми этими овалами должно быть 5-1, самых вытянутых. Это будет хвост.
  • Изобразите уши треугольниками.
  • Определив, где находится центр верхнего овала, нарисуйте нос. Эта часть мордочки должна быть чуть ниже центра.
  • От носа нарисуйте треугольник, проведя 2 линии и соединив их. В получившемся треугольнике нарисуйте глаза.
  • Соедините туловище, наметьте верхние части лап и хвост.
  • Выбирайте любой цвет к пальто. Полоски помогут добавить телу объема.
  • Сделайте глаза зелеными, оранжевыми, желтыми или синими.
  • Носик нарисуйте в черный или розовый цвет.

Как хранить готовые работы?

Готовая работа пастелью требует бережного хранения и транспортировки.

Чтобы работа оставалась в первозданном виде, рекомендуется каждый рисунок закреплять специальным фиксатором — спреем для сухих материалов (также подойдет карандаш, уголь). Распространено мнение, что его можно заменить лаком для волос, но из-за разного состава и сферы применения мелки могут менять цвет, бледнеть, а сама работа может становиться липкой. Чтобы проверить реакцию, возьмите цветные карандаши, одну половину накройте бумагой и распылите на другую и после высыхания сравните результат с исходной «версией.

На фото - Рисование мелками для начинающих, рис. Закрепить изображение фиксатором

Фиксатор часто заменяют при разделении труда калькой или бумагой. Углы следует закрепить скобами или струбцинами, чтобы избежать трения между листами.

На фото - Рисование мелками для начинающих, рис. Сохраняйте рисунки мелками

Пейзаж: осенняя природа

Чтобы нарисовать осенний пейзаж пастелью, вам понадобится:

  • Создайте эскиз. Это делается угольным или пастельным карандашом. Вы должны попытаться придать деревьям разные формы.
  • Нанесите первый слой неба голубым мелом. Сначала наносятся штрихи, затем делается штриховка.
  • Возьмите более светлый синий мелок и пройдитесь по верхушкам деревьев.
  • Начните работать с деревьями. Нижний слой должен быть темнее, а верхний — светлее. Лучше всего притенять вертикально, потому что так растут деревья.
  • Нанесите цвет охры выше. Внизу, возле стволов, добавьте небольшое количество серо-фиолетовых штрихов. Важно не забыть о последующей растушевке.
  • Отметьте дерево справа зелеными мелками. Некоторые штрихи также необходимо наносить слева для поддержки.
  • Добавьте «золотистый» с насыщенно-желтым цветом.
  • Иди к траве. Основными цветами будут красно-коричневый и теплый зеленый. Серо-пурпурные тени деревьев падают на траву.
  • Добавьте зелено-коричневый цвет на передний план. Участок на опушке леса, куда падает свет, обозначен бежевым цветом. К падающим теням следует добавить красно-серый цвет. Градиент, как и в случае с деревьями, делается вертикально, снизу вверх.
  • Начните работать с журналами. Те, что находятся ближе всего к зрителю, обозначены серо-розовым цветом. Более длинные удилища требуют более холодного цвета, например, серо-голубого.
  • Те части бревен, на которые падает свет, заштрихуйте светло-серым цветом. Толщину и силу давления нужно постоянно менять — это сделает изображение более ярким. На теневую сторону нанесена темно-синяя краска. Полоски на стволах должны быть серо-коричневыми.
  • С помощью синей краски разных оттенков нарисуйте «окошки» в кроне деревьев. В области неба вам нужно создать несколько пятнышек листвы желтого цвета.
  • Рассмотрите детали травы. Сделайте несколько вертикальных штрихов серо-фиолетовым мелом. Чтобы поддержать цвет кроны, нарисуйте желтым несколько травинок.
  • Добавьте больше голубых пятен на передний план и сделайте траву идеальной.

Флористика

Цветочный дизайн — один из самых популярных предметов среди профессионалов и начинающих художников, работающих масляными пастельными красками.

Может быть:

Цветок Этапы рисования
Роза
  1. Нарисуйте цветок концентрическими кругами, учитывая, что лепестки розы растут из центра соцветия.
  2. Отметьте листья цветка зелеными мелками. Лепестки можно нарисовать белым мелом, начиная с центра соцветия.
  3. Прокрасьте светлые участки белым мелком. На чистой бумаге нарисуйте темные детали, средних тонов — нажимайте на мелки с меньшим усилием.
  4. Добавьте тени под стебель, лепестки и листья.
Фиолетовый
  1. Начните рисовать с небольшой «капельки»: она станет сердцем цветка.
  2. Нарисуйте по 1 лепестку из «капли» внизу, слева и справа. Каждый из лепестков имеет овальную форму. Первые 2 лепестка следует соединить неправильной волнистой линией.
  3. На нижних 3 лепестках нарисуйте несколько коротких линий. Они начинаются с той же «капли».
  4. Нарисуйте стебель. Для этого от лепестков нарисуйте 2 линии.
  5. Нарисуйте лист из стебля. Для этого нужно провести дуговую линию. Это будет сердце листа. Края самого листа прорисовываем волнистой линией. Несколько линий должны проходить симметрично от сердцевины к краям листа.
  6. Таким же образом добавьте цветы и листья.
  7. Раскрасьте лепестки фиолетовым мелком. Сердцевина цветка должна быть желтой. Сделайте листья и стебли зелеными.
Тюльпан
  1. Возьмите, помимо рисования, белый карандаш.
  2. Создайте эскиз.
  3. Нарисуйте бутоны. Для этого используются желтые мелки.
  4. Поместите бутоны в контакт со стеблями оттенка сепии. На стыке лепестков используйте желто-оранжевый цвет.
  5. Сделайте растушевку краски. Это нужно делать осторожно.
  6. Начните рисовать зеленые листья. После этого тоже смешайте.
  7. Создайте фон. Это может быть, например, трава.
  8. Готовую конструкцию покройте краской. Это закрепит цветные пигменты.

Рисуем тюльпаны пастелью поэтапно

Для работы над нашими тюльпанами вам потребуются: сухая пастель, белый пастельный карандаш для набросков, лист бумаги для пастели, лак для волос (или сахарный сироп, который получали растворением 4 столовых ложек сахара в 0,5 литрах воды, помещенных в спрей. Бутылка). Шаг 1. Нарисуйте контур белым карандашом Для начала вам нужно нарисовать набросок тюльпанов белым карандашом. Как только набросок рисунка будет завершен, можно переходить к рисованию бутонов желтыми мелками и его оттенками. Основной цвет на этом изображении — желтый кадмий.
Точки соприкосновения бутона со стеблем, а также тени были созданы с помощью сепии. В соответствии с «стыками» лепестков тюльпана присутствует неаполитанский желто-оранжевый оттенок, а светлые участки выделены лимонным хансом. На более светлых участках лепестков использован белый мелок Шаг 2. Нарисуйте бутоны и листья, сначала в монохромном тоне. Это то, что мы делаем в зародыше пальцем или мягкой кистью. Эта техника придаст тюльпану больше объема при рендеринге, что сделает его более реалистичным.
Движения должны быть сбалансированными и предельно осторожными, даже небольшая неточность может испортить изображение бутона. Шаг 3. Нанесите тени, затем светлые участки и растушуйте пальцем между ними, затем начните рисовать листья зеленым пастельным мелком, и штриховка должна быть такой же, как на бутонах. На рисунке использован темно-зеленый цвет, который визуально напоминает оксид хрома, а также черные пастели для прорисовки теней.
Для осветленных участков листьев использовалась сине-зеленая пастель, а также изумрудная трава. В самых светлых местах — белый и оливковый мелки Шаг 4. Завершаем растушевку кистью. В нашем примере неаполитанский пастельно-желтый оттенок сочетается с травянисто-зеленым.
Готовый рисунок необходимо раскрасить для закрепления цветных пигментов. Приглашаем на мастер-класс «Пастель для начинающих» в школе «Найди себя». Художественная школа «Найди себя» приглашает всех желающих научиться рисовать мелками для мастер-класса «Мелки для начинающих» +7 (495) 162-24-15 Рисуем пейзаж маслом Рисуем поэтапно

Правильное использование мелков

Качественная пастель — это не мелочь. Рациональное использование набора позволит использовать их долгое время. Если вы начинающий художник, для начала выберите от 10 до 15 основных оттенков. Выбирая мелки в магазине, попросите их попробовать их. Качественные палочки создают бархатистый слой без крошки. Пастель должна хорошо растушеваться.

Смешение техник в живописи

Пастель — очень интересный материал, который можно использовать в живописных картинах как самостоятельно, так и в сочетании с красками или карандашами.

Такое смешение техник нисколько не портит рисунок, а только усиливает многие художественные эффекты на нем.

Чаще всего дети могут использовать смешивание мелков с такими материалами, как:

  • Акварель;
  • Акрил;
  • Гуашь.

В этом случае пастель может служить основным или дополнительным материалом. Но гораздо чаще используется последний вариант.

На практике научиться пользоваться приемами микширования можно на различных мастер-классах. Например, хороший урок для детей — рисовать яблоки на ветке.

Этот мастер-класс показывает, что любой ребенок легко осваивает смешение техник. И это делается в несколько этапов, например:

  1. Ребенок создает набросок двух яблок, свисающих с ветки с листьями. Контуры нарисованы слегка;
  2. Далее дети берут чистую кисть и смачивают поверхность яблока;
  3. Затем ребенок берет разные оттенки желтого и красного и прикладывает к мокрой фигуре. Выделите на яблоках светлые и темные участки, создайте свет и тень;
  4. После того, как яблоки подсохнут, приступаем к листьям. Берем зеленые оттенки цвета и рисуем светлые листочки;
  5. Ждем полного высыхания акварельного рисунка. Далее приступаем к работе сухой пастелью;
  6. Ребенок берет красный карандаш и наносит его маленькими мазками на красные участки яблока и желтые мелки на желтые участки. Следовательно, плод имеет объем;
  7. Точно так же начинаем работать с листиками. Для этого нанесите на них мазки, чтобы создать желтые и зеленые блики;
  8. Возьмите сухой черный мелок и нанесите тень на яблоки и листья;
  9. Давайте еще раз посмотрим на работу и найдем недостатки. Взрослый спрашивает, не видит ли их ребенок. А промахи устранены за счет дополнений. Для этого ребенок снова берет сухую пастель и наносит дополнительные блики, рябь и тени;
  10. И, наконец, с помощью белых мелков нарисуйте четкие контуры элементов.Мастер-класс пастелью и акварелью в смешанных техниках

И рисунок в виде яблок на дереве будет завершен!

Помимо этого полотна, дети могут увидеть сочетание техник рисования в следующих художественных видео:

Также стоит отметить, что помимо приемов смешения при работе с пастелью, следует обратить внимание родителей на умение детей рисовать портреты.

Ведь портретная живопись позволяет детям понять внутренний мир не только другого человека, но и самих себя. А без этого невозможно стать глубоким художником!

Вскрытие лаком

Картины пастелью требуют обязательного вскрытия специальным лаком. Сделайте это с помощью пульверизатора. Вполне возможен вариант закрепления лаком для волос. Распылите средство на расстоянии 30 см от рисунка. В художественных магазинах продаются специальные банки для крепления.

рисовать мелками

Уроки рисования восковой пастелью

Мелок
Восковые мелки, более яркие и эффективные по своей структуре, очень нравятся детям вместе с сухими мелками.

Но он гораздо меньше пачкается и поэтому больше подходит для детского творчества. Однако у него такие отличия в работе, что дети должны знать:

  • Стоит рисовать короткими штрихами и располагать их рядом друг с другом;
  • нельзя растушевывать сразу все линии, только по краям;
  • Для растушевки лучше использовать не пальцы, а мятую бумагу или губку;
  • Нельзя рисовать мелками в холодной комнате или на улице.

И взрослым тоже стоит учитывать эти моменты на уроках с детьми.

Сами уроки просты и позволяют быстро научиться рисовать мелками. В этом можно убедиться на примере выбранных мастер-классов:

Пейзаж масляной пастелью видео для начинающих

Теперь представим немного нежности и тепла. Летний пейзаж с цветами предлагаю нарисовать вместе со мной. Здесь я использую специальную зернистую бумагу или мелки.

Также приложу пару фото полученного результата из этого видео.

Его можно оформить в рамку и поставить на полку или повесить на стену. Каркас для внутренней отделки готов!

Книга Маргарет Эванс «Техника рисования пастелью для начинающих»

Пошагово разбираться в секретах использования пастельных карандашей полезно не только новичкам, но и опытным художникам. Работа Маргарет Эванс многим поможет освоить этот вид материала. Ведь кто-то считает пастель легкомысленной и разноцветной пастелью.

Маргарет Эванс — не только художник, но и учитель рисования в Дании. В своей книге он раскрывает все тонкости работы пастелью. Работать с этим материалом непросто, но очень увлекательно. Автор подробно описывает все виды пастелей, объясняет, для чего они нужны, как ими пользоваться. Из книги вы узнаете, как правильно наносить цветные слои. В помощь начинающим художникам приведены различные пояснения, подробные инструкции с фото к работе. Маргарет предлагает несколько мастер-классов по пейзажной живописи. Они представляют собой разные уголки земного шара. Книга состоит из следующих разделов:

  • Выбор цвета.
  • Тонкости композиции и перспективы.
  • Рисунки с натуры.
  • Случайные зарисовки и использование фотографий.
  • Изображение горшечных растений.
  • Нарисуем сад.
  • Изображение букетов цветов.

Краеугольный камень книги Эванса — рисовать пастелью различные цветы и букеты.

книга Эванса

Дополнительные инструменты

Какая бумага лучше всего для рисования? Поскольку сухие мелки очень легко крошатся, придется отказаться от обычной гладкой офисной бумаги формата А4 и перейти на другую рабочую поверхность с ярко выраженной шероховатой текстурой. Это может быть почтовая, наждачная или пастельная бумага, холст или специальный картон.

Типы бумаги

Вы можете научиться рисовать мелками, даже если у вас нет ничего, кроме бумаги. Но с помощью дополнительных материалов и инструментов процесс создания рисунка становится намного проще, быстрее и удобнее. Этот:

  • Перья или кисточки — есть силикон и бумага. Они очень удобны для растушевки мелких деталей изображения, для которых растушевки пальцами недостаточно.

Палки и кисти

  • Ластик: с его помощью можно осветлить рисунок мелками или аккуратно стереть лишнее, не повредив бумагу.
  • Муштабель — это специальное приспособление в виде длинной палки с мягкой тканью или замшевым клубком на конце, которая служит опорой для основной руки художника и позволяет рисовать, не касаясь рисунка, чтобы не испачкать его. Другой рукой художник поддерживает палку, а мячом опирается на холст или выводит его за границы рисунка.

Как пользоваться дрелью

  • Фиксатор — это краска, предназначенная для закрепления мелками, как в процессе работы, так и после завершения всего рисунка. Его часто заменяют обычным лаком для волос, но он затемняет изображение и может лишить его матовости. Поэтому многие отказываются от фиксации лака и помещают рисунок пастелью в рамку под стекло, чтобы он не касался бумаги.

Особенности рисования сухой пастелью

Новичкам лучше сначала научиться рисовать сухими мелками, так как с ними легче обращаться, чем с другими типами. Надо сказать, что рисование пастелью не подразумевает четких правил: художник волен экспериментировать с техникой. Однако есть некоторые нюансы:

  • Предварительный набросок, очертание будущего рисунка следует выполнить мелком не слишком заметного цвета — лучше подбирать так, чтобы он совпадал с бумагой. Для белой бумаги используйте серый или угольный мел, который потом можно просто стряхнуть, для цветной бумаги — мел соответствующего или похожего оттенка.
  • Не рисуйте обычным графитным карандашом, иначе мелок будет очень сложно уместить на нем.

Пастель на бумаге

  • Вам нужно рисовать «плоским» мелом, применяя сначала фон и все основные цвета, закрашивая область бумаги. Лучше всего сначала нанести и смешать черный и белый цвета, если они есть, а затем перейти к другим оттенкам. Если тип пастели позволяет, не забывайте смешивать — с ее помощью можно получить интересные оттенки и цвета, которых нет в вашей палитре.
  • Определившись с цветовым решением, можно окончательно приступить к детализации образа: появлению объема, уточнению силуэтов, формы. На этом этапе вы можете рисовать, используя штриховку, точки рисования, отдельные штрихи, линии и т.д. — в зависимости от поставленной перед вами задачи и в каком стиле будет выполняться рисунок мелками. Смело оставляйте основные детали незатененными, чтобы дизайн не выглядел «мыльным».

Пастельная текстура

Как рисовать пастелью: мастер-класс для начинающих

Перейдем от теории к практике и научимся рисовать пастелью натюрморт с натуры. Вы можете, конечно, попробовать нарисовать его только по фотографии. Нам нужно:

  • пастельная бумага;
  • сухая пастель;
  • пастельные карандаши;
  • лист фанеры;
  • мягкая ткань.

Мелки и инструменты

Если у вас есть мольберт, задача полегче, но его подобие можно построить из стула и листа фанеры, положив его на спинку и расстелив бумагу так, чтобы мелки рассыпались там, а не сразу на сиденье. Расположите цветочную композицию (или фото) рядом друг с другом так, чтобы она была перед глазами и ее было удобно рисовать. Подготовьте руки: вымойте их, чтобы не смазывать и не сушить.

Рабочее место

Море и его обитатели

Что касается водной флоры и фауны, начинающие художники могут попробовать изобразить дельфина или осьминога.

Дельфин

Нужно взять лист бумаги, карандаш HB, ластик и мелки: голубой, синий.

Шаги следующие:

  1. Снизу вверх, слева направо нужно провести наклонную линию. Это будет спина.
  2. Справа от линии нарисуйте круг. Это будет голова.
  3. Обозначьте бюст. Для него дугообразная линия начинается ниже круга. Он идет налево и соединяется с другой дугой.
  4. Пару коротких бантиков обозначьте нос, удлиненную часть головы. Эти арки вместе с участком самой головы должны образовывать подобие треугольника.
  5. Нарисуйте много таких же «треугольников», образованных дуговыми линиями возле тела. Один, нарисованный вверху, станет верхним плавником, а два других должны быть внизу: они станут нижними плавниками.
  6. Слева закруглением нарисуйте ласточкин хвост».
  7. Удалите ластиком ненужные линии.
  8. Контуры руководства.
  9. Дорисовываем элементы головы: глаза и рот.
  10. Заштрихуйте всего дельфина голубой пастелью. С помощью темно-синего мелка сделайте рисунок насыщенным.
  11. Аккуратно удалите ластиком лишний тон в области нижней части тела и хвоста.

Осьминог

Чтобы нарисовать осьминога, вам потребуются:

  • Карандашом нарисуйте легкий контур.

  • Залейте фон. После покраски должны остаться зазоры.
  • Растушуйте цвета круговыми движениями. Начать следует со световых точек.
  • Нанесите второй слой.
  • Ровные цвета. Для этого можно использовать хлопчатобумажную ткань.
  • Нанесите еще несколько пятен белой краской. Также рекомендуется растереть их ватой.
  • Сама работа с осьминогом ведется по такому же принципу: сначала пятна, потом этюд. Также должно быть несколько слоев.

Приобретите планшет или мольберт

Для работы пастельными карандашами требуется вертикальное или слегка наклонное положение бумаги. Это упрощает оценку изображения в целом и упрощает перенос линий натюрмортов или портретов на бумагу. Для удобства купите подставку или планшет. Эти аксессуары можно разместить на спинке стула или стола.

Из истории материала

В 15 веке использовалась пастель. Теоретические работы Леонардо да Винчи содержат ссылки на этот материал. Слово «пастель» впервые распространилось во Франции. У него латинские корни, которые означают «паста».

Темный пигмент натирают мелом, чтобы получить более светлый оттенок. Вы, наверное, слышали слово «пастель». Диапазон этих тонов может варьироваться от полупрозрачного до чрезвычайно насыщенного. Пастельный оттенок достигается за счет разбавления тона белым. Хорошо сочетается с соседними тонами цветовой палитры. Пастели достаточно естественны и нейтральны.

Многие художники эпохи Возрождения использовали именно этот материал. В современном искусстве пастели отдавали предпочтение такие мастера, как Джон Рассел, Морис де Ла Тур, Энгр, Жан Этьен Лиотар. Жанр классического портрета не обходится без использования пастели. Его использовали в чистом виде, а также в сочетании с гуашью. Знаменитый Джеймс Уистлер применил эту технику к атмосферным пейзажам. Многие художники XIX и XX веков использовали пастель. Он был популярен среди художников-импрессионистов группы Наби. Пастелью работали Альфред Сислей, Пьер Боннар, Жан Эдуард Вюйар, Эдгар Дега, Эдуард Мане.

На одной из узких улочек Парижа до сих пор есть магазин La Maison du Pastel, в котором продаются пастели, которыми когда-то пользовался Дега. С ними он написал свой знаменитый сериал с танцорами. Сислей также использовал их в своих произведениях.

Технология изготовления принадлежит Анри Рошу. Его дело продолжили наследники. Пастель до сих пор изготавливается вручную, сохранились даже старинные инструменты. Полная цветовая гамма включает 567 цветов. Один из таких мелков стоит 12-17 евро.

пастельный портрет

Специальная рифленая бумага

Помимо пастельных карандашей покупайте цветную гофрированную бумагу. На нем максимально проявляются все возможности прессованных палочек. В продаже есть готовые альбомы для таких карандашей с листами разных оттенков. Чаще всего предлагают серые, светло-коричневые терракотовые листы. Они переносятся специальной калькой. Иногда цвет бумаги может совпадать с одним из изображенных оттенков предмета.

изображение глаза

Герои мультфильмов

Детям понравится рисовать героев мультфильмов.

Микки Маус

Для создания этого персонажа вам понадобятся:

  • Вверху листа нарисуйте круг и внутри него проведите 2 перпендикулярные линии. Горизонтальная линия должна быть чуть ниже центра круга.
  • Сверху нарисуйте еще 2 кружочка — это будут ушки.
  • Он представляет тело в виде вытянутой капли.
  • Нарисуйте 2 палочки в верхней части тела с 2-х сторон. Это будут руки. Чтобы рисунок выглядел более естественно, их нужно немного изогнуть. Сверху нарисуйте ладони.
  • Так же нарисуйте ноги, начиная с нижней части туловища. Также нарисуйте по 2 палочки каждую, затем добавьте очертания туфель.
  • Переходим к деталям лица. Нарисуйте 2 овала в верхней части головы симметрично вертикальной линии. Это будут глаза. Рот и нос также должны быть симметричны вертикальной линии. На этом этапе необходимо обозначить плавными линиями участки, цвет которых останется белым.
  • Убираем лишние линии на голове, дорисовываем язык и складку над носом.
  • Детализируйте пальмы. Необходимо очертить контуры пальцев. Важно помнить о выступе, расположенном на внутренней стороне ладони.
  • Дорисовываем хвост и шорты.
  • Удалите ненужные предметы ластиком. Затем четко нарисуйте очертания персонажа.
  • Уши, верхняя часть головы, верхняя часть тела и руки окрашены в черный цвет.
  • Добавьте тени на ладони, ступни и шорты.
  • Нарисуйте блики на глазах и носу.
  • Цвет туфель желтый, шорты красные.

Волк из «Ну, погоди!»

Для его создания вам необходимо:

  • Создайте карандашный набросок. Сверху нарисуйте 2 овала. Один из них станет основной частью головы, другой станет удлиненным носом.
  • Нарисуйте 2 вертикальные прямые и соедините их внизу. Это будет бюст. Линии, которые станут руками, отходят от них влево и вправо.
  • Нарисуйте детали головы: нарисуйте контуры носа и волос, затем нарисуйте глаза и ухо. На волосы нужно сделать челку. Затем нарисуйте нос и зубы.
  • Нарисуйте направляющие для тела и рук.
  • Нарисуйте направляющие для штанов, штанов и куртки.
  • Создав рисунок карандашом, приступайте к его раскрашиванию, а затем закрепите краски. Шкура волка серая, пиджак розовый, штаны и волосы черные.

Картина маслом пастелью проста и поэтому очень популярна среди художников, особенно начинающих. Сочетайте разнообразные возможности и доступность для рисования.

Космос

Рисунки масляной пастелью для начинающих в космосе требуют подготовки.

Для начала необходимо приобрести зернистую бумагу и большой набор цветных мелков. Чем больше цветов, тем реалистичнее становится изображение. Изображение должно быть темным, а значит, лучше всего брать бумагу черного или темно-синего цвета.

Тогда вам необходимо:

  1. Создайте серию цветов на точках и слегка растушуйте переходы.
  2. Когда первый слой будет готов, его необходимо закрепить, нанеся аэрозольную краску.
  3. Перейдите на второй уровень, где изображение детализировано.

Как рисовать сухой пастелью: инструкция с  поэтапными действиями для начинающих

Художественная пастель — это особая пастель, которая используется как для детского творчества, так и в сфере профессионального искусства. Он бывает разных форм: сухой, восковой или маслянистой. Рисование этим материалом доставляет удовольствие и помогает каждому раскрыть талант художника.

Как рисовать пастелью: блики Фото n. 2

Базовые советы новичкам помогут сделать минимум ошибок в освоении этого вида искусства.

  1. Первый этап — подготовка. Итак, вы выбрали сухую пастель. К выбору карт стоит отнестись ответственно. Обычные тонкие листы для творчества не подойдут. Необходимо приобретать плотный материал с шероховатой поверхностью, чтобы мазки ложились правильно и рисунок не осыпался. Обеспечьте твердую поверхность для творчества.
  2. Второй шаг — нарисовать. Возьмите один из мелков. Главное, чтобы он отличался от фона всего на один тон. Едва заметными линиями рисуем очертания наших элементов, например, цветка. Не давите сильно. После этого контур должен быть легко удален обычной тряпкой. Не используйте простой графитный карандаш. Убрать его будет сложно.
  3. Третья фаза. Растушуйте детали, прорисовывая мелкие элементы. Это можно делать линиями, штрихами, точками, используя пальцы и кисти. Что-либо! Ваш первый творческий результат готов.
  4. Шаг четвертый. Положите полотно под стекло или используйте спрей, чтобы усилить дизайн легким спреем. В противном случае он может со временем рассыпаться, а цвета могут искажаться.

Какую бумагу выбрать?

Бумага — это основа для рисования любым материалом, от ее качества может зависеть результат готовой работы. Пастель не так зависит от поверхности, как сама акварель, но есть некоторые особенности.

Пастельная бумага

Специальная бумага бывает шероховатой и абразивной. Шероховатая основа удерживает рыхлый пастельный пигмент и не дает ему скатываться. Пастель — не самый практичный материал для использования, поэтому пастельная бумага часто бывает не только белой, но и цветной, чтобы сэкономить пастель и время. Помимо отдельных листов, вы можете найти клеи или альбомы для рисования. Во втором варианте используются разные цвета бумаги, и между листами вставляются листы кальки, чтобы защитить их от размазывания.

Фото-шоу - Рисование мелками для начинающих, фиговая пастель

Какой человек

Гладкая поверхность точно не подходит для сухой пастели, но это хороший вариант для масляной, восковой или водорастворимой пастели. Плотная бумага Whatman подходит для смешивания цветов и, например, не будет просвечивать, как бумага для принтера.

Крафт-бумага

Бумага для рукоделия варьируется от тонкой и почти полупрозрачной до плотной и текстурированной. Второй вариант будет удачным выбором и подойдет для работы с любым типом пастели.

На фото - Рисование мелками для начинающих, рис. Крафт-бумага

Картон

Художественный картон часто оказывается лучшим выбором для тех, кто собирается выставлять свои работы в будущем. Шероховатая основа хорошо удерживает рассыпанные сухие мелки, но с масляной основой может произойти поломка, и на ней останутся жирные следы. Перед масштабными работами следует нарисовать цветы на небольшом куске картона.

Холст

Говоря о пастели, нельзя не упомянуть холст на картоне. Доступна техника живописи при работе масляной пастелью. Смелые мазки могут имитировать масляные, а можно использовать растворитель для создания эффекта масляных красок.

На фото - Рисование мелками для начинающих, рис. Холст на картоне

Оцените статью
Блог про вязание